Деян Суджич. Язык вещей

Эту замечательную книгу написал директор лондонского Музея дизайна Деян Суджич. Он определенно разбирается в предмете и глубоко обдумал то, что такое дизайн, каков лексикон этого языка вещей и что он нам сообщает. Дизайн произрастает из модернистского искусства начала ХХ века, но и сегодня он тесно связан с современным изобразительным искусством и архитектурой.

Поскольку есть особый язык, дизайн общается с нами и сообщает весьма полезную информацию. Привлекает внимание, возбуждает желание, повествует какую-то историю, порождает стиль, обучает пользованию вещью, пробуждает ощущения и эмоции от общения с вещью. Дизайн говорит с нами своей функцией, видом, формой, размером, цветом, материалом, запахом, звуком, тактильным ощущением от прикосновения…

Не каждый отправится в арт-музей, но через дизайн почти все мы соприкасаемся с новейшими концепциями современного искусства. Деян Суджич весьма убедительно и доступно объясняет, почему, например, настольные лампы, стулья, велосипеды или вертолеты можно встретить в музеях современного искусства.

В истории возникновении дизайна важная роль принадлежит красной точке. Считается, что профессиональный дизайн начался с этого нехитрого изобретения создателя пистолета. В 1929 году фирмой Вальтер был создан пистолет Walther PP (Polizei Pistole — полицейский пистолет), а его уменьшенная модификация PPK (Polizei Pistole Kriminal — пистолет для криминальной полиции, предназначенный для скрытного ношения в плечевой кобуре) был создан чуть позже, в 1931 году. Дизайнер придумал заметную красную точку на черном фоне пистолета, которую прикрывает предохранитель, и это позволяет уменьшить риск случайного выстрела. Человек заметит красную точку даже в состоянии стресса, поймет, что пистолет снят с предохранителя, и не станет засовывать взведенный пистолет в кобуру под мышкой. В гитлеровской Германии пистолет широко использовала полиция, и его поставляли на экспорт. У членов Политбюро ВКП(б) были такие пистолеты. В ноябре 1932 года из такого же пистолета застрелилась Надежда Аллилуева, вторая жена И.В. Сталина. Маленький и удобный пистолет Walther PPK после войны долгое время выпускали в ФРГ, ГДР и США.

Нынешняя Red Dot Design Award — самая престижная международная награда в области дизайна, присуждаемая в Германии с 1955 года. Название этой награды отсылает к той красной точке на пистолете, ставшей символом дизайна. Теперь «Центр дизайна земли Северный Рейн-Вестфалия» в Эссене ежегодно присуждает такие награды в трех основных номинациях: Product Design, Communication Design и Design Concept.

В июне 2018 года мне довелось побывать в этом крупнейшем Центре дизайна в Рурской области в Эссене. Там международное жюри изучает представленные новые образцы дизайна со всего мира и присуждает призы. В музее были представлены промышленные изделия и образцы дизайна из разных стран ЕС, из Японии, Тайваня, Соединенных Штатов и многих других стран мира.

Мебель, посуда, кухонные электроприборы, сумки, детские коляски, джинсы, спортивные туфли и конечно же новый iPhone или Samsung — мы беспрерывно выбираем новые вещи и, кажется, точно знаем, что нам нужно. Однако наш выбор — в высшей степени индивидуальный — предопределен дизайном самой вещи, тем неявным посланием, которое она сообщает нам о себе, а всему миру — говорит о своем владельце, о его вкусе, жизненной философии и его статусе. Вещи разговаривают с нами, а мы разговариваем друг с другом — с помощью вещей. В сущности, книга знакомит читателя с кратким словарем этого универсального языка. А попутно повествует увлекательную историю дизайна — историю короткую, но насыщенную событиями и ведущую всех нас в будущее.

Так что эта небольшая книга, написанная автором в 2008 году и изданная на русском языке Институтом медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка», помогает по-иному взглянуть на окружающие нас предметы и объекты современного искусства.

Да, вот еще что. Обратите внимание: в интернете предлагают бесплатно скачать эту книгу. Но я скачал и убедился, что там имеется только текст книги, но совершенно отсутствуют иллюстрации, делающие книгу намного более понятной и познавательной. Впрочем, все упоминаемые предметы можно найти поисковиком в интернете.

Деян Суджич. Язык вещей (The Language of Things). / Перевод: Максим Коробочкин. — М.: Strelka Press, 2013. — 240 с., 80 илл. — Тираж 3000. — Возрастное ограничение: 12+.

Сергей Пронин. Рекламная иллюстрация. Креативное восприятие

Нет сомнения, эта книга художника и дизайнера Сергея Пронина прежде всего предназначается для профессионалов в области рекламы. По сути дела, это настоящий научно-исследовательский труд, находящийся на пересечении нескольких областей знания и изучающий различные аспекты рекламной коммуникации, психологии восприятия и художественного творчества в рекламной сфере.

Тем не менее, несмотря на самый серьезный подход, автор написал книгу в довольно доступной для широкого читателя форме и богато иллюстрировал ее наглядными примерами изобразительной рекламы. Полагаю, такая книга должна быть понятна и интересна даже начинающим рекламистам, художникам и другим специалистам средств массовой коммуникации.

Более того, многие аспекты психологии восприятия и механизмов воздействия рекламы на поведение и мышление могут представлять интерес не только для перечисленных специалистов. Например, в книге рассматривается широкое применение эффективных сексуальных стимулов и женских образов в рекламе. Не случайно предисловие к этой книге Сергея Пронина написано признанным корифеем рекламной коммуникации д-ром маркетинговых коммуникаций Христо Кафтанджиевым, автором книг «Секс и насилие в рекламе», «Визуальная коммуникация», «Образы женщин в рекламе» и других известных произведений по семиотике и практике рекламы.

Замечательно, что книга Сергея Пронина издана в электронной форме и доступна в интернете в формате PDF (http://www.koob.ru/pronin_sergey/rekl_ill_kreat).

Автор также известен творческой работой в студии ProDesign (http://www.prodesign.ru/) и своим совсем неравнодушным отношением к пиву. Его профессиональное рекламное и художественное творчество нередко распространяется на пивоваренную продукцию и высоко ценится знатоками.

Сергей Пронин. Рекламная иллюстрация. Креативное восприятие. — М.: Бератор-Пресс, 2003. — 96 с. — Формат PDF.

Александр Лапин. Фотография как...

Об этой замечательной книге я уже писал свои отзывы в год ее выхода, в 2003 году, в журналах «Ломоносов» и «Фотодело». Но сегодня, в связи с известием о смерти автора, об этой замечательной книге надо написать снова. Тем более, что с тех пор книга выдержала пять переизданий в разных издательствах нарастающими тиражами.

Книга посвящена теории чёрно-белой репортажной фотографии. Это действительно настоящая книга о фотографии: о том, как строить фотографию, как собирать куски в единое целое, что можно делать в кадре и чего нельзя. Хотя в книге нет ни слова об уровнях шума, об экспозиции, о выдержке, ничего нет о выборе объективов и особенностях разных камер... Но об этих технических аспектах существуют сотни других книг.

Думаю, это лучшая книга о фотографии на русском языке. Ее можно рекомендовать всем, кто хочет сделать свои снимки лучше. Книга уникальна тем, что подобных книг вообще очень мало. Точнее — вовсе нет. Если вы хотите серьезно заниматься фотоискусством, без этой книги Александра Лапина двигаться дальше просто нельзя. Конечно, только одна эта книга не научит снимать точнее, глубже и интереснее, но наверняка поможет открыть глаза на свои и чужие снимки, подскажет, куда смотреть, чтобы видеть.

Это учебное пособие содержит анализ хороших картин художников и знаменитых фотографий, а главное — разбор их композиций. Это отличный учебник: Лапин ухитряется ненавязчиво, разными словами повторять самую важную информацию, так что она прочно оседает в памяти. Благодаря своей бездонной информативности и умелому построению, эта книга обязательна для любого, кто занимается фотографией. Даже у тех, кто хочет просто хорошо щелкать родственников на всяких сборищах и обедах, после изучения этой книги их снимки перестанут вызывать зевоту.

Это классическая книга о подлинном искусстве фотографии. Поэтому ее можно читать на протяжении всей жизни, она не устаревает и не надоедает. Каждый раз, открывая её, находишь для себя что-то новое и полезное. Ушедший от нас Александр Лапин — супер-фотограф, и книга у него получилась замечательная. Она адресована изучающим фотографию журналистам, психологам, искусствоведам, дизайнерам и бильдредакторам, а также продвинутым фотолюбителям и творческим фотохудожникам.

Следующая книга Александра Лапина, «Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом», вышла в 2009 году. К сожалению, мне эта книга не попадалась.

В интернете предлагают скачать PDF-копии книги «Фотография как...» (ЗДЕСЬ и ЗДЕСЬ). Однако сам я их не скачивал и ничего не могу сказать о качестве этих электронных копий. Полагаю, что существуют книги, которые непременно нужно читать и смотреть на бумаге. И «Фотография как...» как раз одна из таких книг.

Александр Лапин. Фотография как... Учебное пособие. — М.: Издательство Московского университета, 2003. — 308 с. — Тираж 3000 экз.

Сайт о книгах А. Лапина: http://lapinbook.ru

Другие книги по фотографии.